One Red Dot
Simon & Schuster, N.Y., 2005
19,95 $
Disponible chez Jacques Desse.

 
     
   
  Un punto rojo
Combel Editorial SA, Barcelona, 2005
16 EUR
 
     
 
 
  …e un Punto Rosso
Franco Panini Ragazzi, Modena, 2004
19,50 EUR
 
     
   
 

[Akamaruchan]
[Dainihonkaiga], 2004
2520 ¥

 
     
     

INTERVIEW
de David A. Carter, le créateur de "Un point rouge"

     
 

Un point rouge constitue un nouveau départ par rapport aux pop-ups que vous avez conçus dans le passé. Qu'est-ce qui a inspiré cette nouvelle direction créatrice ?
Mon livre The Elements of Pop Up était une tentative d'affiner l'art de l'ingénierie papier jusqu'aux structures pop-ups les plus simplifiées et les plus basiques. Pendant que je travaillais à ces structures simplifiées, j'ai également commencé à expérimenter des structures complexes. Pendant que je les élaborais, je me suis passionné pour ce qui se produisait et j'ai décidé que je devais les utiliser dans un livre.

Il a été mentionné que vos pop-ups dans Un point rouge sont des réminiscences des mobiles d'Alexandre Calder. Son travail vous a-t-il inspiré ?
J'avais l'idée générale pour un livre, mais il me manquait la ligne directrice de ce que serait le livre et comment j'utiliserais ces pop-ups expérimentaux. En voyage avec ma fille, nous avons visité la rétrospective Calder au musée d'Art moderne de San Francisco. Il m'est apparu que, comme pour les sculptures de Calder, je pourrais présenter mes structures simplement pour ce qu'elles étaient : des sculptures de papier mobiles qui ont été créées de façon libre et spontanée. Elles sont alors devenues des objets d'art sans la tentative de représenter ou symboliser quelque chose. En d'autres termes, mon nouveau livre serait un pop-up créé juste pour l'amusement pur et la joie de faire de l'art, comme j'imagine Calder a conçu son travail. Jusqu'à l'exposition de Calder, je faisais des pop-ups en utilisant le moyen traditionnel du papier blanc. J'ai ensuite commencé à employer les cinq couleurs de base, le rouge, le jaune, le bleu, le noir et le blanc.

Quelle animation a été le plus difficile à créer ?
Les cinq objets ondulants ont été le plus difficile à créer et à mettre au point pour être sûr qu'ils pourraient être assemblés sans problème.

Combien de temps la création de Un point rouge vous a-t-elle demandée ?
J'ai travaillé sur le livre qui deviendrait Un point rouge sur une période de six ans. Je me suis tellement amusé que je ne voulait pas le finir. Le livre a été finalisé en automne 2003 et a été publié pour la première fois en Italie, en Espagne et au Japon en automne 2004.

Un point rouge est un livre pour apprendre à compter mais comporte également un point rouge "caché" sur chaque pop-up. Pourquoi avez-vous décidé d'ajouter cet élément supplémentaire ?
À un moment, j'ai envisagé de présenter ce livre comme un portfolio de sculpture en pop-up, mais il m'a semblé que ce n'était pas suffisant. Je recherchais quelque chose de plus. La première animation s'était transformée en une boîte de puzzle. Je me suis alors rendu compte que je pourrais faire trouver au lecteur le point rouge dans tout le livre et cela est devenu le fil conducteur du livre.

Quel est le point rouge le plus difficile à trouver pour les adultes ? Et pour les enfants ? Est-ce que cela vous a étonné ?
Le point rouge le plus difficile à trouver est dans la première double page des éditions étrangères de Un point rouge. Le point rouge le plus difficile pour des adultes dans l'édition américaine est dans la dernière double page. La double page la plus coriace pour des enfants semble être la troisième, mais la plupart des enfants jusqu'ici m'ont demandé de rendre le prochain livre encore plus difficile, ce que je suis en train de faire. Ceci ne m'étonne pas du tout. Je pense que les enfants sont plus espiègles et ouverts et n'ont pas peur de l'échec. Je propose que les adultes essaient juste de se détendre et de s'amuser.

Écoutez-vous de la musique pendant la construction de vos pop-ups ? Si oui, quelle sorte ?
J'aime la musique et j'en écoute de toutes sortes quand je travaille. J'ai chargé toute ma collection dans mon G5 [NDLR : ordinateur Apple] ainsi, d'un clic de souris, je peux tout écouter quelle que soit mon humeur, de Thelonious Monk à Edith Piaf. Et parfois, je danse et je chante en même temps.

Comment avez-vous appris à faire des livres pop-ups ?
En 1981, je suis allé travailler pour Intervisual Communications à Los Angeles. Intervisual était le concepteur et fabricant de livre animé responsable du renouveau des pop-ups dans les années 80. Quand j'ai vu le travail artistique pour le Robot de Jan Pienkowski, j'ai pensé que c'était le genre d'approche qui convenait à ces livres et j'ai décidé de m'engager dans cette voie. J'ai appris l'art de l'ingéniérie papier et la fabrication de livre pop-up en travaillant sur une période de sept ans avec des artistes tels que John Strejan, Jim Diaz, Tor Lokvig et David Pelham.

Si vous pouviez travailler avec n'importe quel artiste sur un livre pop-up à venir, qui serait-il ?
Si je pouvais faire revenir un artiste du passé, j'aimerai travailler avec Henri Matisse. Je pense que le travail de collage qu'il a effectué à la fin de sa vie ferait un beau livre animé en volume. Je suis également très intéressé par le travail de Marcel Duchamp, de Henri Laurens et de Jean Tinguely. Si je devais choisir de collaborer avec un artiste vivant, ce serait l'architecte et sculpteur Frank Gehry. Je suis fasciné par son travail.

Quels sont vos projets à venir ?
Woof ! Woof ! sera édité au printemps 2006, et je travaille actuellement au Blue 2 pour la fin de 2006. Si tout va bien, j'espère faire une série de cinq livres qui reflètent les couleurs utilisées dans Un point rouge - Un point rouge, Bleu 2, et un noir, un jaune, et un blanc.

 
     
   
     
  Cette interview est fournie par les éditions jeunesse de Simon & Chuster.
www.livresanimes.com remercie David A. Carter pour son autorisation de parution et Angela Da Silva pour sa collaboration dans la traduction de l'interview d'origine, visible en anglais sur le site de l'éditeur jeunesse Simon & Schuster :
> http://www.SimonSaysKids.com